Em entrevistas recentes, o cineasta Martin Scorsese, que completa 81 anos em novembro, reflete frequentemente sobre sua idade e como isso provavelmente afetará sua carreira. Ou seja, ele sente que tem muito mais histórias para contar, mas não muito tempo. Numa entrevista, ele chegou ao ponto de lamentar: “É tarde demais”. Para o qual alguém quer dizer: “Anime-se! O autor italiano Marco Bellochio tem três anos a mais que você e ainda está fazendo um trabalho de primeira linha! O maestro português Manoel de Oliveira estava com quase 1.000 rebatidas aos 100 anos! Você consegue!” É claro que Scorsese faz filmes cuja escala é tal que levam anos de preparação antes mesmo de o primeiro tripé ser plantado. Existem também outros fatores que impedem Nosso Maior Diretor Vivo de realmente produzir cinema. Mas apenas o stan MCU mais patologicamente ressentido iria invejar-lhe muitos mais anos de vida produtiva. O que significará que sua última foto, Assassinos da Lua Flor, não será o último. No entanto, onde quer que esteja na cronologia de Scorsese, permanecerá algo estranho e especial, e permanecerá especialmente distinto como possivelmente o melhor dos filmes feitos por Scorsese em sua segunda grande colaboração entre ator e diretor. Ou seja, sua aliança com Leonardo DiCaprio. É digno de nota, também, que Assassinos também continua o de Scorsese primeiro grande aliança ator-diretor, com Robert De Niro. Assassinos é o sexto longa-metragem de Scorsese feito com o carismático megastar DiCaprio, que ainda não completou cinquenta anos. Se sentimos que conhecemos Leo desde sempre, bem, é porque literalmente o observamos desde que ele era criança. Seu terceiro filme, e primeiro filme digno de nota, foi de 1993 A vida deste meninofilmado quando ele tinha apenas 19 anos. Nesse drama de época, baseado nas memórias de Geoffrey Wolfe, seu personagem é padrasto de um assustador Martinet interpretado por… Robert De Niro. Foto de : Coleção Everett De Niro ficou impressionado com a sensibilidade e proficiência do jovem ator, tanto que elogiou Scorsese sobre o garoto. Foi isso que levou, vinte anos depois, à escalação de Scorsese para DiCaprio no vexatório épico de 2003. Gangues de Nova Iorque. Alguns relatos mostram DiCaprio e Scorsese lutando para aprender os respectivos idiomas um do outro neste set. A produção teve outros problemas, incluindo a persistente interferência filisteu do produtor Harvey Weinstein, que em seus anos ativos, que foram misericordiosamente concluídos, professava sua ostensiva reverência pelos grandes cineastas com um canto da boca e insistia que sabia melhor do que aqueles cineastas. fora do outro. No final das contas, a experiência de trabalhar com Scorsese mudou as ambições profissionais de DiCaprio. Lembro-me de uma conversa com um produtor de cinema no início, quando Cameron Crowe ainda estava lutando para escalar o papel principal masculino para sua ambiciosa sequência de Quase famosoo finalmente muito malfadado Elizabethtown. O produtor disse que Crowe escreveu seu roteiro pensando em DiCaprio, mas o ator recusou categoricamente. Ele não estava interessado em fazer comédias, nem mesmo do tipo de prestígio que Crowe criou; agora que havia trabalhado com o maestro Scorsese, ele só queria fazer filmes sérios, declarações importantes. Seu trabalho subsequente provou que DiCaprio era uma das Últimas Estrelas de Cinema (Divisão Masculina Branca); seu nome acima do título poderia fazer grandes sucessos como O Regresso, o caro e longo híbrido de filme de ação e arte de Alejandro Gonzalez Iñárritu. Para Scorsese, ele desempenhou uma variedade de papéis intensos em filmes que sondaram a história americana e/ou a escória da sociedade americana. Em 2004 O Aviador, ele era o arrogante, mas também cada vez mais fóbico, Howard Hughes. 2006 Os que partiramadaptado do coreano Negócios infernais fotos, era uma imagem de crime em grande escala, com acenos visuais que remontavam a Hawks (e Hughes) em 1932 Cicatrizcom Leo como um policial disfarçado obsessivamente dedicado jogando um jogo terrível e letal. Ilha do Obturador teve DiCaprio como um detetive atormentado, desvendando os terríveis segredos de sua própria vida, sob o disfarce de uma história de gênero especialmente sinistra. E então veio 2013 O Lobo de Wall Street, em que DiCaprio interpretou o alegre e amoral vendedor / comerciante / fraudador da vida real Jordan Belfort, um papel em que, entre outras coisas, o ator mostrou algumas costeletas amplas, sim, de comédia. (Veja a lendária cena de Quaalude Crawl, na qual DiCaprio jogou nas costas algo horrível, aparentemente.) Coleção Everett Assim como duas das imagens mais distintas de Scorsese, Touro Indomável e O rei da comédiaforam instados a Scorsese por Robert De Niro (no caso de Touro, Scorsese inicialmente objetou que não sabia nada sobre boxe e, portanto, não queria fazer uma imagem de “boxe”; um primeiro rascunho do Comédia O roteiro tem uma nota de De Niro na qual Scorsese reclama sobre por que “tudo tem que ser tão estranho e violento”), as equipes Scorsese-DiCaprio foram em grande parte ideias de Leo. Outro produtor me disse que Scorsese resistiu O Lobo de Wall Street por algum tempo, até que a quantidade de dinheiro empurrada pelo produtor DiCaprio para a mesa se tornou bastante persuasiva. Mesmo nessas circunstâncias, Scorsese insistiu que precisava “encontrar [his own] caminho para dentro” do material. Ele nem se encontrou com o Belfort da vida real até que o homem estivesse de plantão para uma participação especial no filme. Assassinos da Lua Flor aparentemente chegou a DiCaprio e Scorsese ao mesmo tempo, através de Rick Yorn, que é o empresário de ambos os artistas, e viu coisas no livro de não ficção mais vendido de David Grann que atraíram tanto o ator quanto o diretor. No desenvolvimento inicial do filme, DiCaprio deveria interpretar Tom White, o agente do FBI que quebrou o filme do início dos anos 20.ºO caso do século XIX dos múltiplos assassinatos de proprietários de terras nativos americanos em Oklahoma, um esquema elaborado e venal para privar a tribo Osage das riquezas do petróleo. Um dos detalhes mais confusos do esquema centrou-se em torno de Ernest Burkhart, que se casou com a herdeira das terras petrolíferas Mollie Kyle e a envenenou lentamente, mesmo depois de ela ter sido mãe dos seus filhos. Mollie só se divorciou de Ernest depois que ele foi condenado por conspiração. Como poderia ter sido a história deles? Enquanto Scorsese, o escritor Eric Roth e outros não creditados trabalhavam no roteiro, com o coprodutor DiCaprio intimamente envolvido no processo, ocorreu à equipe criativa fazer uma mudança. Em O Nova-iorquinoo crítico Richard Brody entrevistou recentemente Scorsese, que disse ao escritor que DiCaprio “veio à minha casa uma noite […] e ele disse: ‘Onde está o coração do filme?’ Eu disse: ‘Bem, o coração está com [Mollie] e Ernesto. Ele disse: ‘Porque não importa o que aconteça, se estou interpretando Tom White, lidaremos com a natureza icônica do Texas Ranger.’ Nós vimos isso; é bom. Ele precisa fazer isso? Como eu faria isso de forma diferente? Tentei. Eu não consegui encontrar uma maneira. Então ele olhou para mim, sentou-se e disse: ‘Agora, não fique chateado.’ Ele disse: ‘Mas e se eu interpretar Ernest?’” Ernest Burkhart é uma das criações mais enervantes de DiCaprio como ator. (White é interpretado, muito bem, por Jesse Plemons.) O Burkhart da vida real tinha trinta e poucos anos quando os acontecimentos do filme começaram; DiCaprio é claramente um pouco mais velho desde o início, quando chega a Osage Hills recém-saído da Primeira Guerra Mundial. E ligeiramente incapacitado por um ferimento “intestinal” que sofreu ali. Mas o visual mais do que desgastado de DiCaprio aqui (seus dentes perfeitos de estrela de cinema são tortos e amarelos para o papel) é perfeito para essa alma perdida simples e instintivamente venal. Ao ser reintroduzido ao figurão local, tio Willy Hale – um De Niro de aparência sempre preocupada – ele confessa descaradamente seu amor pelo dinheiro e pelo uísque, e o perpétuo conspirador apelidado de “Rei” percebe isso. Foto de : Coleção Everett Em seu trabalho com Scorsese, DiCaprio interpretou sua cota de personagens mentalmente desequilibrados. Mas aqui ele está brincando, para não falar muito bem, burro pela primeira vez. Ao mesmo tempo que atrai Ernest para uma teia maligna, o “Rei” de De Niro encoraja o jovem a estudar os costumes dos Osage, emprestando-lhe uma cartilha sobre o povo. Praticamente um livro infantil, traz uma ilustração com a legenda “Você consegue encontrar os lobos nesta foto?” que Ernest lê em voz alta para si mesmo, hesitante. Quando o tio Willy,…