Foi a surpresa televisiva mais agradável de 2023. Depois de uma primeira temporada inconsistente mas promissora Fundação – A adaptação épica da Apple TV + dos romances seminais de ficção científica do autor Isaac Asimov – voltou para a segunda temporada e se tornou um dos melhores programas da TV. Sempre inteligente, muitas vezes sexy e frequentemente espetacular, é a série de fantasia científica mais bonita que existe (mais ou menos). Casa do Dragão), seja isso significando suas naves espaciais impecavelmente projetadas, sua paleta de cores quase psicodélica ou o enlouquecido Imperador Cleon de Lee Pace lutando contra assassinos nu. Mas também tem grandes ideias, desde os conceitos prescientes de ficção científica de Asimov até à questão de como permanecer esperançoso e humano face a catástrofes aceleradas. Não Desde A Guerra dos Tronos no seu auge, um show de gênero foi tão ambicioso e tão bem-sucedido. Assim como o brilhante matemático Hari Seldon (Jared Harris) mantém o futuro do universo em sua cabeça, o criador e showrunner David S. Goyer detém o futuro de Fundação No dele. Conversar com o famoso escritor e produtor é como conversar com Seldon, pois ele parece antecipar cada movimento seu, respondendo a perguntas que você ainda nem fez. Durante todo o tempo, ele mostra uma profunda afinidade com a equipe, o elenco, o material de origem, o público e os pequenos truques de contar histórias que podem unir todos eles. Praticamente a única coisa que Goyer não parece saber sobre Fundação é o seu futuro imediato: “Esperamos receber notícias sobre a terceira temporada em breve”, diz ele. A julgar pela nossa conversa no início desta semana, ele está pronto. DECIDER: Em um nível geral, o que você esperava realizar nesta temporada? DAVID S. GOYER: Amplie o público. Amplie o paladar de como estamos pintando. Com isso quero dizer ver momentos de humor mais apropriados, mais personagens engraçados – não para fazer disso uma comédia, mas apenas para dar mais corpo a isso. Incline-se para o pathos. Mergulhe no melodrama. Mergulhe no romance. Essencialmente, essa era a missão. Então nos sentamos e dissemos: “Ok, quais são as coisas que fizemos bem? Quais são as coisas em que poderíamos fazer melhor?” Eu chamo isso de “voltar à nossa caixa de ferramentas”: como podemos virar alguns dos relacionamentos de cabeça para baixo? Como podemos aproveitar o que aprendemos sobre Demerzel, por exemplo, e subverter as expectativas? Ou saber que Day e Dusk são personagens diferentes [than the Day and Dusk of Season 1]mas em algum nível, porque são os mesmos atores, o público vai importar os sentimentos sobre esses personagens para a próxima temporada – como podemos brincar com isso? Então Dawn foi levado a uma armadilha de mel e teve seu pescoço quebrado na primeira temporada. como Dawn está indo nessa direção na segunda temporada, mas então, subvertendo isso para o público, damos a Dawn um final feliz. Ou apresentando Demerzel como o mestre das marionetes por trás de tudo, mas depois virando-o de cabeça para baixo e mostrando que ela é tão vítima quanto qualquer outra pessoa no final da temporada. Ou brincar com as expectativas do público de Hari Seldon como esse personagem muito presunçoso e indiferente, dando pés de barro a pelo menos um dos Seldons, humanizando-o, literalmente colocando os pés na água e as mãos sujas – e fazendo-o matar alguém como um homem das cavernas. Na verdade, estamos apenas pensando em como podemos ziguezaguear onde zagamos e como podemos nos divertir com isso? Além disso, como podemos subverter algumas das expectativas agora que o público foi desmamado em programas como A Guerra dos Tronos, e esperam que certas coisas aconteçam de uma certa maneira ou com uma certa cadência? Quando um programa me surpreende como espectador, é quando você realmente pega o público pela jugular. É como quando A Guerra dos Tronos matou Ned Stark na primeira temporada. Isso foi tão revelador quando aconteceu, certo? Agora, o público quase espera por isso. Então fizemos o oposto: ressuscitamos Hari. Estávamos vendo quais regras poderíamos quebrar. Maçã A tela da série é mais ampla nesta temporada, em parte porque você introduz uma infinidade de novos personagens. Não me ocorreu até esta temporada que, pela natureza da forma como o tempo passa na série, você redefinirá o elenco regularmente. Sim, uma parte significativa do elenco. Você tem alguns personagens que continuarão de uma forma ou de outra através dos tropos da ficção científica – Hari Seldon, o clone Cleons. Mas o fato de podermos apresentar todos esses novos personagens, e o público se apaixonar por eles e chorar quando morrerem, me mostra que podemos fazer isso novamente nas temporadas subsequentes. A expectativa, quando iniciamos a 2ª temporada, é que o público não investisse tanto nos novos personagens. Mas o público adorou os novos personagens! O público não quer vê-los partir! Mais do que tudo, essa resposta me leva a acreditar que a nossa abordagem ao programa pode trabalhar. Mas também, o público passou a acreditar, por causa da primeira temporada, que nossos seis ou sete personagens principais tinham uma armadura de enredo – estou falando de Salvor Hardin neste caso – e que esses personagens nunca morreriam. Achei importante mostrar que isso estava errado, que o público não deveria fazer muitas suposições. Você também deve estar ciente de como seu programa está sendo consumido. Estou feliz Fundaçãoestá caindo semana após semana e não está sendo exagerado, porque há muito o que desempacotar. Isso permite que as pessoas, se quiserem, assistam aos episódios mais de uma vez antes que o próximo seja lançado. Isso permite que eles acessem fóruns ou assistam aos programas no YouTube que surgiram analisando o programa. Nosso programa foi projetado para ser exibido uma vez por semana e para que as pessoas pudessem separar as coisas, e não para se empanturrar. O que não significa que algumas pessoas não vão assistir como uma farra – eu realmente não sei como seria essa experiência, mas espero que ainda seja uma boa experiência. Mas estamos tentando estar cientes do ecossistema mais amplo em que o programa existe, da maneira como o público assiste às coisas, dos padrões que se formam. Fundação pode ser o programa de aparência mais cara da televisão, e grande parte disso é o quão bonito e imprevisível é projetado todo o material de ficção científica – as naves espaciais, os interiores, como as viagens na velocidade da luz são retratadas. Quer dizer, eu realmente não consigo pensar em muitos outros programas onde, além de lembrar de personagens, eu me lembre de naves espaciais específicas. É a equipe que trabalha nisso. Os diretores do meu departamento de arte e os diretores do meu departamento de efeitos visuais permaneceram comigo nos últimos cinco anos: Rory Cheyne é meu designer de produção, Chris MacLean é meu supervisor de efeitos visuais e muitas das pessoas que trabalham sob eles ainda estão conosco. , ainda incrivelmente perto. Então somos principalmente nós três os responsáveis pela estética geral do show, vibrando uns com os outros. Fundaçãocomo uma série de histórias ou livros, foi de certa forma explorado nas décadas anteriores, seja por Guerra das Estrelas ou Duna. Então, estamos constantemente falando sobre como podemos reinventar a roda? Como podemos não fazer o que Guerra das Estrelas ou Ridley Scott ou Jornada nas Estrelas fez? Muito disso remonta aos nossos primeiros encontros, quando descrevíamos os navios imperiais. Eu disse que queria que os navios parecessem punhais verticais, então, se eles estivessem pairando sobre alguma coisa, seria como a espada de Dâmocles – costumo usar frases escritas [laughs] – pairando sobre alguém. E eu queria que as naves, na arrogância do Império, cortassem literalmente o espaço-tempo como uma faca. Na 2ª temporada, com as naves sussurrantes da Fundação, eu disse, bem, a Fundação é mais ágil, é mais elegante – elas não cortam o espaço-tempo, elas podem fazer uma alfinetada. Isso nos levou a mudar o design dos navios e das singularidades que eles criaram. E quando descrevemos o Prime Radiant, eu disse: “Não quero ver algarismos romanos e não quero ver Uma Mente Brilhante.” A frase que usei foi “a linguagem dos anjos”. Eu queria que fosse lindo. Isso leva a, bem, como tornar a matemática bonita? Muitas iterações diferentes e muitos artistas diferentes criando molduras de estilo. E a forma como representamos a matemática levou à forma como representamos os hologramas e à forma como…