Se um dos personagens de Mordidas da realidade teve um filho recém-saído da faculdade, essa criança agora teria 30 anos – muito mais velha que Lelaina (Winona Ryder), Troy (Ethan Hawke), Vickie (Janeane Garofalo), Sammy (Steve Zahn) ou mesmo o recém-formado Michael ( Ben Stiller, que também dirigiu), conforme retratado no filme, que narra aquele primeiro ano ou mais depois de deixar o campus para trás. Você pode jogar esse jogo com praticamente qualquer filme de uma certa idade, mas dói um pouco mais com Mordidas da realidade, porque este filme em particular é muito focado nas provações da idade adulta jovem. Naturalmente, com três décadas adicionais de desolação econômica para a classe média (e a concomitante e compreensível relutância/incapacidade de emergir como um adulto totalmente formado logo após a faculdade), as supostas decepções dos personagens parecem prematuras. “Eu realmente seria alguma coisa aos 23 anos”, disse Lelaina a certa altura. Claro, e Mordidas da realidade seria a voz de uma geração; não foi bem assim. Lelaina é uma aspirante a cineasta que trabalha em seu documentário enquanto consegue um emprego humilhante de assistente em um programa de TV na área de Houston, apresentado por um sujeito alegre e avuncular que é secretamente um velho excêntrico tóxico (John Mahoney). Ela mora com sua amiga Vickie, que está temporariamente adotando sua nova posição como gerente da Gap, e começa a namorar um produtor de TV um pouco mais velho, Michael, enquanto sentimentos não resolvidos pelo distante e anti-establishment Troy a incomodam, embora Troy seja mais ousado sobre seu relacionamento. desejos. Porta-voz geracional ou não, Lelaina ainda é o tipo de heroína de comédia romântica que se refere absurdamente ao seu amigo mais próximo por padrão como “melhor amigo”, comportamento que Vickie – por todas as evidências, sua melhor amiga de verdade – de alguma forma não consegue chamar a atenção. . É uma omissão surpreendente; dada a melhor atuação de Garofalo no filme e a acidez às vezes do diálogo da escritora Helen Childress, deixar Troy ter o título de “melhor amigo” é como empilhar as cartas a seu favor. Foto: Universal Pictures; Cortesia da coleção Everett Mas não vamos reacender o conflito romântico central de Mordidas da realidade, o que deu ao filme um poder de permanência deslumbrado, ao mesmo tempo que impulsionou muitas reavaliações subsequentes: Michael, que o filme eventualmente caracteriza como uma espécie de yuppie covarde e pouco criativo, versus Troy, que o filme parece considerar um homem imperfeito, mas essencialmente de princípios. contador da verdade. Você pode assistir novamente ao filme e decidir por si mesmo cujo comportamento parece quase psicótico; não seria irracional concluir que Lelaina deveria abandonar os dois e se mudar para outra cidade. (Você quer dizer, Lainy, há algo muito legal acontecendo em Austin agora, se você leva esse negócio de cinema a sério.) O que envelheceu bem, embora talvez não da maneira que o filme pretendia, foi o retrato superficial da Geração X. Lelaina e seus amigos afirmam valorizar a autenticidade, ou pelo menos exibem um senso de humor preconceituoso sobre a ideia de se venderem. . No entanto, até certo ponto, essa combinação de seriedade em relação a si próprios e cinismo em relação ao mundo surge como um comportamento aprendido, certamente não refletido nos seus gostos de cultura lixo, que nunca são tão irónicos como os próprios personagens parecem acreditar. Todos parecem perceber vagamente que zombar da linguagem dos comerciais de TV constitui alguma forma de comentário – algo que Michael de Stiller se atrapalha, enfatizando seu status de estranho – mas eles também não estão exatamente defendendo uma posição. Lelaina, de forma um tanto improvável, é uma oradora da turma da faculdade que gagueja desesperadamente e desamparadamente quando solicitada a definir a ironia. (Troy, que abandonou a faculdade, mais tarde fornece uma definição de livro que, creio, deveria apontar para sua inteligência natural.) Curiosamente, o grunge praticamente não pode ser encontrado em lugar nenhum, apesar da nova banda de rock de cafeteria de Troy, Hey That’s My Bike. Lelaina, Vickie e Sammy subsistem com uma dieta de queijos dos anos 70 e 80, como “Tempted” e “My Sharona” – e embora seja provavelmente realista que um grupo de jovens de 22 anos nascidos por volta de 1972 se agarrassem à música de sua juventude, também é impressionante assistir a um filme com uma reputação tão dos anos 90 e ouvir sua música mais famosa dos anos 90 – “Stay”, da amiga de Hawke, Lisa Loeb – enterrada nos créditos finais. (Mesmo escolhas mais descoladas, como Violent Femmes e U2, são representadas por coisas que lançaram nos anos 80.) Cameron Crowe’s Músicaslançado cerca de 18 meses antes, seguiu o caminho oposto: a cena musical de Seattle é retratada com o que parece ser uma precisão vivida, enquanto a maioria dos personagens principais são um pouco quadrados para serem qualificados como preguiçosos ou até mesmo adjacentes aos preguiçosos. Foto: Universal Pictures; Cortesia da coleção Everett O Mordidas da realidade os personagens são nominalmente mais ousados, fumam sem parar e se preocupam com os testes de AIDS, o que acaba dando lugar a um relativo tradicionalismo – parece familiar, Geração X? Mais uma vez, o filme é presciente, prestando alguma atenção à precariedade económica da geração de Lelaina – empregos sem saída, muitos situados em zonas mortas entre a sobrequalificação e a subqualificação – embora incapaz de reconhecer o quanto pioraria a situação e quantos membros da Geração X se tornaram tão coalhados em sua visão de mundo quanto os Boomers que os precederam. A reviravolta mais marcante na trama da Geração X é como Michael, ansioso para compartilhar o trabalho de sua namorada, ajuda Lelaina a vender seu documentário para um canal a cabo semelhante ao da MTV, que prontamente o enfeita com gráficos cafonas, edição rápida e Stiller, como um diretor, geralmente lendo O mundo real para a sujeira. Ao mesmo tempo: essa traição à visão de Lelaina é realmente muito pior do que sua filmagem bruta? “Trabalhei tanto”, lamenta ela – enquanto também se pergunta em voz alta por que as coisas não voltam ao normal “no final da meia hora, como O grupo Brady ou alguma coisa.” Talvez a ironia de Lelaina transmitir desgosto pela mercantilização de sua visão na sitcom através do conforto de uma sitcom ainda mais junkier seja intencional, mas Stiller não representa a cena para a sátira. Para seu crédito, ele respeita os sentimentos dos personagens – e está disposto a parecer bastante idiota como Michael. E se os confessionários trêmulos de Lelaine não têm muito talento artístico, o filme de Stiller é tão dos anos 90 no sentido de que casualmente parece melhor do que muito cinema contemporâneo, graças à iluminação quente e às cenas de diálogo bem enquadradas. É um dos primeiros filmes americanos do diretor de fotografia Emmanuel Lubezki, pouco antes de ele começar a trabalhar com Alfonso Cuarón e, mais tarde, se tornar a primeira pessoa a ganhar três Oscars consecutivos de Melhor Fotografia. Porém, como uma comédia leve, cheia de diálogos e agridoce, Mordidas da realidade foi rapidamente (e talvez apropriadamente) apresentado por um grupo um pouco mais jovem: os personagens do filme de Noah Baumbach Chutando e gritandobem como os amigos mais maduros (mas ainda jovens) de Nicole Holofcener Caminhando e Falando. Qualquer que seja o polimento de estúdio que falta a esses filmes, eles compensam com uma inteligência afiada e muitas vezes implacável que parece mais com a época de meados da década de 1990 do que com este filme. Stiller também afiaria suas facas em projetos de direção subsequentes, como O cara do cabo e Trovão Tropical. Isso não invalida Mordidas da realidade; apenas conecta o filme às comédias românticas da época, em vez de outras crises de um quarto de idade ou sátiras culturais. É aqui que Lelaina realmente fala por sua geração, ou talvez pelo grupo mais jovem que cresceu nesse romance hesitante: “Eu sei que parece estúpido, mas realmente significou algo para mim”. Jessé Hassenger (@rockmarooned) é um escritor que mora no Brooklyn. Ele é um colaborador regular do The AV Club, Polygon e The Week, entre outros. Ele também faz podcasts em www.sportsalcohol.com. (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = “//connect.facebook.net/en_US/sdk.js#xfbml=1&appId=823934954307605&version=v2.8”; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, ‘script’, ‘facebook-jssdk’)); Reescreva o texto para BR e mantenha a HTML tags