Esta semana em Já faz muito tempo desde Trem da Carne da Meia-Noite Teatro é Maestro (agora transmitido pela Netflix), filme de Bradley Cooper sobre o influente compositor Leonard Bernstein. Atrás das câmeras pela segunda vez depois de receber uma pilha de indicações ao Oscar em 2018 Uma estrela nasce, Cooper se dirige como Bernstein, usando uma controversa prótese de nariz e cultivando uma química significativa com Carey Mulligan, interpretando a esposa de Bernstein, Felicia Montealegre. Onde Uma estrela nasce estabeleceu Cooper como um cineasta sério, Maestro o encontra dando grandes passos na tentativa de ser um verdadeiro artista – e independentemente de sua estratégia funcionar ou não, devemos ser gratos por ele não estar satisfeito em entregar mais uma cinebiografia sem graça. MAESTRO: TRANSMITIR OU PULAR? A essência: “Sinto muita falta dela.” Bernstein, grisalho e enrugado, fumando um cigarro onipresente, está sentado ao piano, falando sobre sua falecida esposa para uma equipe de filmagem de documentário. A imagem é colorida, mas muda para preto e branco conforme a narrativa volta para um quarto escuro com luz espreitando pelas bordas da cortina da janela. O telefone toca e Bernstein atende. Esta noite, ele regerá a Orquestra Sinfônica Filarmônica de Nova York, como substituto de última hora para um maestro doente. Sem ensaio, sem problema. Emocionado e revigorado, ele acorda seu parceiro David Oppenheim (Matt Bomer) e sai correndo do quarto de cueca para um Carnegie Hall vazio, que não fica imediatamente ao lado de seu apartamento, mas este é um filme, e é assim que Cooper transmite criativamente que Leonard finalmente conseguiu tudo. O. Caminho. Para. Carnegie. Salão. Sua grande chance. Ele os derruba, garoto, porque é claro que ele faz. Ele tem Isto. Estamos em meados da década de 1940. Cigarros, cigarros, cigarros. Leonard toca piano em uma festa organizada por sua irmã Shirley (Sarah Silverman) e com a presença de várias pessoas bem vestidas, nenhuma mais adorável do que Felicia Montealegre (Mulligan), uma jovem atriz. Leonardo e Felícia. Felícia e Leonardo. Eles se deram bem e trocaram a festa pelo teatro escuro e vazio onde ela está atuando em uma peça. Ele fica no palco com pouca iluminação e ela emerge da escuridão, quase brilhando. Eles encenam uma cena e se beijam, interrompidos pelo zelador, que sem noção acende as luzes, pensando que eles prefeririam assim. Homem tolo. Leonard e Felicia, Felicia e Leonard têm encontros no parque e logo acabam na cama, se dividindo em todos os sentidos. “Vamos dar uma olhada”, diz ela. Foto: Netflix Doze anos depois. Ainda estamos no preto e branco e Leonard e Felicia, Felicia e Leonard têm filhos e fama agora. Ele é um compositor, maestro, criador e intérprete, e ela é uma atriz de televisão razoavelmente bem-sucedida, sempre devidamente ao lado do marido por escolha, entusiasmo e dever, embora qual deles tenha precedência mudará à medida que o relacionamento deles progride. De qualquer forma, temos uma cena de Leonard regendo e Felicia assiste dos bastidores, literalmente em sua sombra. Ele conclui e sai do palco diretamente para o abraço dela. É quente e terno, mas também um sinal sutil de… problema? Fratura? Descontentamento? Descontentamento. Você certamente notou como ele teve um amante antes e agora está casado com uma mulher há muitos anos, que continuam a passar, como devem passar os anos. Estamos em cores agora, onde a fumaça dos cigarros, cigarros, cigarros não tem exatamente a afetação visual romântica. Leonard e Felicia, Felicia e Leonard festejam com seu sucesso, organizando festas animadas e extravagantes, entre seu vasto apartamento em Manhattan e uma extensa propriedade rural. “Algo nela parece esmagado”, observa um observador. “Posso ficar profundamente deprimido”, revela Leonard. O subtexto começa a surgir no texto: Ele é sempre LEONARD e ela é apenas Felicia. Ele bebe, usa drogas e é namorador, e Felicia o incentiva a “ser discreto” e abordar os rumores que sua filha mais velha, Jamie (Maya Hawke), está ouvindo. A pedido de Felicia, Leonard mente para Jamie, que parece ser inteligente demais para engolir totalmente suas insistências, mas também entende que seu pai a ama imensamente. Leonard e Felicia, Felicia e Leonard estão se preparando para uma explosão. Como eles não podem? Esmagado. Depressivo. E eles se soltaram quando os balões do desfile do Dia de Ação de Graças passaram pela janela de seu apartamento. Snoopy. Um deles é o Snoopy. De quais filmes você lembrará?: Entre Maestro e o poderoso de Christopher Nolan Oppenheimer, esperamos que os filmes iniciem uma tendência que contrarie as cinebiografias tradicionais e enfadonhas. É também um contraponto baseado em fatos ao retrato inesquecível de 2022 de um maestro fictício, Alcatrão. Desempenho que vale a pena assistir: Alguns insistirão que o retrato altamente performativo de Bernstein feito por Cooper é um ato de ego, e eles não estariam totalmente errados. A maioria insistirá que o trabalho digno de um Oscar de Mulligan é a âncora do filme, seu desempenho discretamente sublinhado pela mistura confusa de amor, aceitação, compreensão e dor profunda da personagem. Diálogo memorável: Felicia, para Leonard, no início do relacionamento, prevendo involuntariamente a vida iminente deles juntos: “Achei que talvez valesse a pena abrir uma exceção para você”. Sexo e Pele: Nada digno de nota. Nossa opinião: Como diretor, Cooper, inadvertidamente ou não, reflete a dinâmica complexa de seus dois personagens principais em seu difícil casamento de uma narrativa focada nos personagens com um gosto visual significativo. Há momentos em que as fantásticas transições de cena e flertes de Cooper com proporções de aspecto e paletas de cores variáveis parecem distraidamente indulgentes – mas também trazem Maestro para a vida além das performances totalmente comprometidas e inspiradas dele e de Mulligan. É difícil sentir-se em conflito com a nossa simpatia por Bernstein, retratado aqui como um homem cuja arte apaixonada proporcionou alguma catarse para a sua psicologia torturada; o seu mau comportamento é compreensível considerando o contexto da América de meados do século e a intensidade dos holofotes sobre ele. É mais fácil sentir-se em conflito sobre Maestro em si, que muitas vezes parece abertamente projetado para ser uma obra de arte mais difícil e desafiadora do que um filme biográfico comum: veja Maestro! Absolutamente não é Bohemian Rhapsody ou Respeitoe na verdade é muito, muito mais que isso! Foto: Netflix No entanto, o filme segue as convenções ao construir duas sequências importantes do terceiro ato, a Grande Luta e a Grande Performance. O primeiro poderia ser um clipe compartilhado do Oscar para Mulligan e Cooper, e estou dividido entre apreciá-lo como um momento poderoso e sentir que este é o momento em que o roteiro (de Cooper e Josh Singer) é mais calculado e manipulador. Este último é mais convincente e sugestivo, uma representação de Bernstein como um artista louco obcecado, pingando suor enquanto rege uma sinfonia na majestosa Catedral de Ely, em Londres, Cooper se debatendo e gesticulando descontroladamente no púlpito, com uma expressão enlouquecida sugerindo um coquetel psicológico escaldante de absorção do resto do mundo, paixão desarmante e loucura total. Momentos antes, vimos Leonard inalar cocaína; neste palco, ele está drogado ou com música? Quem pode dizer? No início do filme, Cooper nutre uma sensibilidade tonal elevada que parece um meta-comentário – essas cenas ambientadas nos anos 40, com seus diálogos tagarelas rápidas e personagens entusiasmados, não parecem o material romântico da Era de Ouro de Hollywood? comédias? Mas como Maestro progride, Leonard/Cooper permanece performativo, porque parte da vida do compositor foi exatamente isso, já que ele deu ao público uma demonstração de ser um homem de família heterossexual, enquanto se comportava cada vez mais não tão secretamente como um homem gay enrustido. Enquanto isso, Felicia/Mulligan abandona o padrão artificial e começa a reconhecer verdadeiramente os compromissos dolorosos que fez. Eu me vi lutando para entender Leonard como personagem, embora a frustração nos permita entrar mais profundamente no conflito interno de Felicia e encontrar apoios emocionais na rica e complicada caracterização de Mulligan. Felicia permitiu que seu marido fizesse grande arte ou simplesmente a suportou? Essa é uma pergunta sem resposta fácil. Mas essa é a razão pela qual Mulligan está acima de Cooper na lista do elenco; às vezes aqueles que ocupam a órbita mais estreita do artista e o amam incondicionalmente são mais fascinantes do que o próprio artista. Nosso chamado: Maestro desperta sentimentos contraditórios no retrato de um artista profundamente conflituoso: o cinema é arte ou não? Eu digo sim. Cooper certamente parece…